那天翻看旧物，突然发现一叠泛黄的纸张，上面是我刚学平面设计时的手绘草图。每一笔、每一划都记录着那段青涩却充满激情的时光。

回想起初入平面设计领域，手绘是基本功的起点。那些线条、形状和构图练习，让我理解了设计的本质：平衡、对比和视觉引导。在手绘的过程中，我学会了如何用简单的工具表达复杂的概念，比如用铅笔勾勒出Logo的雏形，或用马克笔尝试色彩搭配。这些草图虽不完美，却充满了探索的痕迹，它们是我设计思维萌芽的见证。

手绘不仅仅是技巧的练习，它更培养了我的观察力和创造力。记得当时，我常常临摹经典海报，分析它们的版式和元素安排，再通过手绘进行二次创作。这个过程让我慢慢领悟到，设计不仅是视觉的美化，更是信息的有效传达。手绘的随意性和即时性，让我敢于尝试大胆的想法，不受软件限制，从而激发了更多的灵感火花。

如今，数字工具已成为设计的主流，但那些手绘草图依然珍贵。它们提醒我，设计的核心在于思考和表达，而非工具本身。翻看这些旧作，不禁感慨：正是这些笨拙的线条，铺就了我职业道路的基石。或许，每一个设计师的成长，都始于这样一份手绘的热爱。